Статья о жанре «Вариации»: история, особенности, известные произведения Автор: Александр Петренко.
**1. Определение жанра «Вариации».
** Жанр «Вариация» относится к категории циклических инструментальных произведений.
Свое название этот вид музыки получил за свойство вариативного развития тематической идеи.
Каждая последующая работа дополняется новыми элементами, в результате чего получается уникальная серия трансформаций.
Цель – продемонстрировать художественный потенциал искусства на примере одной идеи: изменить исходный материал, добиться максимального разнообразия в его рамках.
**2. Исторический очерк.
** Жанр «Вариалис» впервые появился в музыке вокальной католической духовности, которая издревле была связана с творчеством голоса ангелов.
Наиболее распространенной темой духовных вариаций является «cantus Firmus» (неизменная мелодия).
По своему происхождению мотив «cantus firum» относится к литургическому песнопению, но в церковном обиходе он выходит из употребления, превращаясь в lamento, грунт. Несмотря на то, что термин чаще ассоциируется с философией, наиболее достоверным происхождением слова представляется «firmus», то есть «непоколебимый».
Существует множество версий, почему вариации так долго не находили места в классическом искусстве: - сама идея считалась анахронизмом в стилистической направленности Средневековья; — композиционное творчество в стиле барокко развивалось не количественно, а качественно; -духовные традиции придерживались чистоты музыкального звучания.
В развитии полифонической светской музыки жанр начал развиваться самостоятельно в эпоху Возрождения, распространяясь главным образом по европейским странам — Нидерландам, Италии, Германии, Испании.
Причиной актуальности видилось доминирование поэтики барокко.
Светское искусство заняло господствующее положение благодаря многочисленным гравюрам П.
П.
Рубенса, архитектуре А.
Сансовино, картинам Ф.
Босха.
Реформатор Дж.
Фрескабальди систематизировал идеи светского джаза в первом сборнике, где симфония была названа варьете - смене курсов.
К основным характеристикам итальянской духовной музыки относились кантус (мотив), партета (означающий диалог двух или трех голосов), континуо (устойчивый ритм).
Концепция оказала влияние на национальную школу барокко — полонез, гавот, менуэт. Традиционализм заметен в цикле А.
Диабелли – вариациях на главную тему вальса.
Яркими представителями венской инструментальной традиции считаются: А.
Берни, Ф.
Габриэли, Р.
Варгасси, З.
Бендавей.
Основой музыкальной ткани стала фуга.
Музыкальный эффект достигался за счет внимания слушателя к постепенным изменениям звука.
В 1913 году Г.
Малер составил цикл «Перезвоны мира».
Именно с этого времени фуга стала восприниматься как масштабная форма с обширными разветвлениями.
Среди известных произведений этого периода — опера «Похищение из сераля», трио для кларнета, фагота и трубы.
Для эпохи классицизма
-
Как Сказать Это Еще Раз По-Испански?
19 Oct, 24 -
Венгры В Мире - Где Сейчас Живут Мадьяры?
19 Oct, 24 -
Томас Кемпис
19 Oct, 24 -
Рейв 90-Х — Как Это Было
19 Oct, 24
