Самые Необычные Музыкальные Инструменты: Орган Hammond, Оркестр Vako И Синклавир.

Продолжаем серию материалов о необычных музыкальных инструментах.

На этот раз речь идет о, казалось бы, довольно традиционалистской их разновидности — клавиатурах.

В нашу подборку необычных «клавиш» входят электромеханический орган Hammond, один из первых цифровых синтезаторов Synclavier и оптический орган Orchestron. Кстати, если вы предпочитаете микроформат, у нас есть свой Telegram-канал .



Самые необычные музыкальные инструменты: орган Hammond, оркестр Vako и синклавир.
</p><p>

Фото Джон Р.

Саузерн CC BY-ND



Орган Хаммонд

Этот электромеханический орган сконструировал американский инженер Лоуренс Хаммонд в 1930-х годах.

Спустя несколько лет он создал первый в мире полифонический синтезатор «Новахорд», но его имя по-прежнему прочно «застряло» на электромеханическом органе, который использовался самыми разными музыкантами, а не только церковными органистами: исполнителями рока, джаза и блюза.

, а также исполнители госпела.

Пример игры на органе Hammond Лоуренс Хаммонд был «серийным изобретателем».

Одним из его первых изобретений был Teleview — технология создания стереоскопического изображения для кинотеатров.

Первый показ состоялся в декабре 1922 года.

Хаммонд использовал активный принцип показа 3D-изображения (когда изображения для левого и правого глаза поочередно показываются на очень высокой скорости).

Хотя Хаммонд не был изобретателем этого принципа (патент на него датирован 1897 годом), его Teleview была одной из первых систем такого рода, которую увидела широкая публика.

Несмотря на все преимущества технологии «Телевью», она не прижилась — кинопроизводство и оборудование зала были слишком дорогими, а процесс просмотра — не очень удобным (приходилось смотреть через специальное устройство, прикрепленное перед каждым креслом).

В 1920-х годах Хаммонд также работал с синхронными электродвигателями.

Его часы с двигателем переменного тока, которые были чрезвычайно точными и бесшумными, оказались настолько популярными, что Хаммонд в конце концов основал Часовая компания Хаммонда , который вскоре превратился в крупный завод. Наконец, в 1933 году, на фоне Великой депрессии и экономического спада, Хаммонд начал задумываться о других изобретениях – и решил взять на себя один из заказов по созданию музыкального инструмента, который мог бы позволить небольшим церквям избежать траты денег на дорогой орган.

Хаммонд купил подержанное пианино, разобрал его и начал экспериментировать с электромеханическим осциллятором и различными методами получения звука.

Основой его органа был вал с «фонетическими колесами» — по принципу « Телгармониум ", более ранний инструмент в своем роде.

Однако механизм был относительно небольшим, что делало орган Хаммонда намного меньше, чем традиционно огромные органы с сотнями труб в разных регистрах.

Однако сначала он создал гораздо более простой инструмент - электрическая флейта .

В 1934 году Хаммонд получил патент на свое изобретение – всего за три месяца.

Генри Форд услышал о его изобретении и попытался заказать сразу шесть органов — так Хаммонд, даже не начавший массовое производство своего нового механизма, понял, что нашел золотую жилу.

Хаммонд отказался от предложения Генри Форда помочь в организации производства органов.

Из-за некоторых конструктивных особенностей звучание органа имело ряд недостатков — например, щелканье клавиш или едва слышимые «обертоны» соседних нот, возникавшие из-за того, что соседние тональные колеса влияли на звукосниматели друг друга.

Они, конечно, были скорее результатом технических недостатков, но со временем стали частью неповторимого звучания органа.

Всего компания Хаммонда выпустила несколько моделей органов, отличавшихся некоторыми элементами дизайна.

Спустя некоторое время появились и органы на основе электронных схем.

Модель Б-3 сейчас считается классической.

Синтезаторы и другие инструменты с возможностью сэмплирования могут имитировать орган Хаммонда, но многие музыканты по-прежнему ценят оригинальное звучание инструмента.

На органе Хаммонда играли многие легендарные клавишники и джазовые исполнители – Рик Райт, Джон Лорд, Джимми Смит, Ларри Янг и другие.

Джон Лорд играет на органе Hammond

Синклавир

Синклавир – это больше, чем просто клавишный инструмент. По сути, это одна из первых полноценных музыкальных рабочих станций, с помощью которой можно создавать электронную музыку «под ключ» — заменив целую студию.

С помощью Синклавира можно синтезировать музыку, создавать семплы и делать непосредственную звукозапись, поэтому над ним работали не только музыканты и композиторы, но и, например, дизайнеры звуковых эффектов.

Еще одна запоминающаяся особенность Синклавиров – цена.

Она варьируется от 20 до 200-300 тысяч долларов, а самый дорогой инструмент был продан за 500 тыс.

.

Некоторые особенности Синклавира Синклавир был разработан американской компанией New England Digital Corporation в 1977 году.

Его история, однако, начинается раньше — в 1972 году, во время летней стажировки в Дартмутском колледже, студенты Кэмерон Джонс и Сидни Алонсо работали над компьютерным программным и аппаратным обеспечением, которое позволило бы последний «издавать различные звуки и свистеть».

По задумке, с его помощью ученики композитора и педагога Джона Эпплтона должны были тренировать слух.

В течение следующих четырех лет инженеры продолжали работать над этой проблемой – результатом стал компьютер ABLE. Это также был первый продукт, выпущенный New England Digital Corporation. Эта технология легла в основу Synclavier I, первого полностью цифрового синтезатора New England Digital Corporation. Его закупали в основном университеты.

С его помощью можно было синтезировать звуки — клавиш и панели управления у него еще не было.

Они появились и стали визитной карточкой следующей модели – Synclavier II. Вторая модель вышла в начале 80-х.

Synclavier II — это та же модель, которая сейчас ассоциируется с Synclavier. Однако затем компания делал еще несколько модификаций — например, в 1982 году улучшили клавиатуру и добавили возможность увеличения полифонии до 32 голосов.

Версии синклавира середины 80-х годов до сих пор актуальны.

имеет значение один из самых высоких стандартов качества.

Его использовали десятки великих музыкантов и групп (в основном потому, что только они могли себе это позволить).

Например, многие звуки на легендарных альбомах Майкла Джексона Thriller и Bad были созданы с использованием синклавира, и Стинг широко использовал его на ранних этапах своей сольной карьеры.

видео ).



Оркестрон Вако

У оптического органа Vako Orchestron довольно интересная история.

Первоначально технология (воспроизведение звуков, заранее записанных на оптических дисках) использовалась в более простой модели Optigan, предназначенной для музыкантов-любителей и выпускаемой Mattel, крупным американским производителем игрушек.

Optigan не имел коммерческого успеха, и технология перешла к Vako, компании Дэвида Ван Кеверинга, одного из пионеров электронной музыки, который ранее работал над дизайном и продвижением синтезатора Moog. Покрытие планировало развить технологию «домашнего» Оптигана и сделать Orchestron полноценной заменой профессионального «Меллотрона».

Действительно, у Orchestron было несколько важных отличий — например, запись звуков была зацикленной, в отличие от восемь секунд звука меллотрон.

Orchestron также был меньше и легче, кроме того, звуковые диски можно было менять гораздо быстрее, чем магнитную ленту Mellotron. Изначально в оркестре было восемь наборов звуков (скрипка, орган, флейта, саксофон, духовой орган, валторна, виолончель и хор), но затем было выпущено несколько дополнений.

Особенности Vako Orchestron У Оркестрона было много интересных возможностей.

Но главной его проблемой было низкое качество фотозаписи — по сравнению с качественным звучанием магнитных лент Mellotron Orchestron всё равно проигрывал.

Всего было создано около сотни инструментов, а сейчас известно около сорока — они вызывают большой интерес у любителей lo-fi. Одно из самых известных применений оркестрона в музыке - альбомы Radio-Activity (1975), Trans-Europe Express (1977) и The Man-Machine (1978) немецкой группы Kraftwerk. А Оптиган, кстати, недавно получил «вторую жизнь» как Приложения для iOS.


Другие необычные вещи в нашем «Мире Hi-Fi»: Какие необычные музыкальные инструменты используются в озвучке фильмов ужасов? «Изгиб желтой морковки»: 8 необычных музыкальных инструментов Наш Telegram-канал Теги: #Научно-популярная #аудиомания #Звук #Старая техника #музыкальные инструменты
Вместе с данным постом часто просматривают: