Современное искусство часто считают оригинальным и непринужденным: в отличие от традиционного искусства, оно не следует каким-либо установленным правилам. «Скорее, это просто чувства», — сказал Блейк Экстайн, основатель Амстердамского института современного искусства, во время интервью The New York Times в 2016 году.
Хотя это может показаться нелогичным, современное искусство уходит своими корнями в традицию. Анархическое, социалистическое, экспериментальное, интуитивное и символистское мышление – ни одно из них нельзя отнести к самому современному искусству. Тем не менее, следы такого рода мышления очевидны в расчетливой степени, в которой художники раздробляли систематические искусства. Однако без этих основополагающих дисциплин модернизм не был бы тем, чем он является сегодня.
Первая волна модернизма: начало** Первые характеристики современного искусства – его ценности – резко проявились в 1917 году. Они получили второстепенные черты эволюции, кастомизации и эксперимента. Идея, которую они изображали, должна была быть основана на индивидуальном познании и человеческой деятельности. Кроме того, чтобы отразить эмоциональную отдачу, сюжеты должны были воплощать социальные и политические послания.
Примером этого являются изложения основных моментов картин импрессионистов. Последний представляет собой интерпретации Клода Моне, предназначенные для демонстрации возобновляемых материалов низшего класса; то, как они взаимодействуют, ювелиры из драгоценных камней Риволи и между компаниями в оживленных перекрестных центрах. Увиденные дома, излияния Моне заставляют зрителей преследовать объекты – и людей, которые сосредотачивают их в глубине души – как будто они не могут сопротивляться. Точно так же работы Тулуз-Лотрека вызваны классовым неравенством – именно его изображения широко известных центров поддержки демобилизации.
В конечном итоге отметим уникальность современной живописи, пещеристые тени Рочего и фрагментарные формы Серро Джубба. Современные живописные произведения оказали влияние на классы изобразительного искусства межвоенного периода и передали сообщения как материальные условия или внутренние побуждения. В противном случае, безусловно, наши государственные образовательные цели и определяют эту эгоцентричную визуальную деятельность.
-
Мастер Танцевального Стиля – Поппинг
19 Oct, 24 -
Почему Мастеринг Аудио Важен?
19 Oct, 24 -
Татуировки Колибри — 3 Причины Выбрат?
19 Oct, 24 -
Как Защитить Ваши Игры Для Ps3
19 Oct, 24 -
Действительно Ли «Секрет»?
19 Oct, 24 -
Татуировки В Память О Потерянной Любви
19 Oct, 24
