Книга “Машинерия портрета” Виктора Меламеда - это уникальный сборник размышлений об искусстве портрета, написанный российским графиком, который широко известен своими работами для ведущих газет и журналов по всему миру. В своей книге автор делится своим опытом и взглядами на искусство портрета в различных его проявлениях - от живописи до иллюстрации. Он показывает, как художники подходят к созданию портретов, и раскрывает творческую “кухню” этого процесса. Книга также затрагивает вопросы психологии восприятия искусства и образа человека, что делает ее ценной для начинающих художников и всех, кто интересуется этой темой. Второе издание книги дополнено новыми материалами, которые помогут читателю лучше понять процесс создания и восприятия портретов.
Книга Виктора Меламеда «Машинерия портрета» — опыт зрителя, художника и преподавателя. Почему манекены Микеланджело так реалистичны? Почему художник Роберт Влэймер вне зависимости от смены стиля рисует женские лица похожими на Алену Делон? Автор непринужденно, словно беседуя с друзьями, и при этом очень точно и конструктивно, рассуждает о природе и технике портретного искусства. Для тех, кто хочет понять роль деталей в формировании образа, разобраться в отличиях академической и карикатурной живописи, почувствовать нить времени, связывающую портреты, созданные много столетий назад, с нынешними фотореалистичными полотнами и картинками в социальных сетях, а также узнать о современных технологиях — от сканера до 3D-принтеров.
Электронная Книга «Машинерия портрета. Опыт зрителя, преподавателя и художника» написана автором Виктор Меламед в 2021 году.
Минимальный возраст читателя: 16
Язык: Русский
ISBN: 978-5-91103-589-1, 978-5-4330-0167-1
Описание книги от Виктор Меламед
Российский график Виктор Меламед, широко известный работами для ведущих отечественных и зарубежных газет и журналов – The Rolling Stone, The New Yorker и др., – делится в своей книге размышлениями об искусстве портрета в прошлом и настоящем, в высокой и популярной культуре, в живописи и в иллюстрации. Подходя к созданию портрета с практической точки зрения и отодвигая завесу перед творческой «кухней» художника, он ненавязчиво – поднимает планку и предлагает нам задуматься о том, как формируется и воспринимается образ человека. Это придает его книге глубину и делает ее ценной как для начинающих и практикующих художников, так и для всех, интересующихся психологией искусства и восприятия.
Второе издание дополнено автором.
