"Динамика отчуждения в нигерийской драме" - книга, представленная Надией Анвар, предлагает убедительную методику чтения для изучения и анализа выбранных нигерийских драм после получения независимости. Она использует концептуальные параметры метатеатра - театральную стратегию, которая подчеркивает процесс создания пьесы путем разрушения драматической иллюзии. Автор утверждает, что отчуждение, как функция метатеатра, создает сбалансированный театральный опыт и атмосферу в отношении эмоционального и когнитивного восприятия определенного представления.
Книга Анвар является первым глубоким исследованием концепции метатеатра с применением к нигерийской драме, включая произведения Воле Шойинки "Смерть и конь короля" (1975) и "Король Баабу" (2002), Ола Ротими "Курунми" (1971) и "Надежды живых мертвецов" (1988), Феми Ософисана "Говор и песня" (1977) и "Женщины Ову" (2006), Эсиабы Ироби "Также умирают палачи" (1989) и Стеллы 'Диа Ойедепо "Пьеса, которой никогда не должно было быть" (1998).
В анализах используются перспективы Бертольта Брехта (1936), Томаса Шеффа (1963) и других теоретиков драматического отчуждения и метатеатра, и, при необходимости, они вызывают соответствующие контекстуальные и теоретические корректировки.
Книга является первой попыткой показать, как подход Брехта к выражению и генерации эмоций может быть пересмотрен с помощью модели эмоционального баланса Шеффа.
Dynamics of Distancing In Nigerian Drama - By Nadia Anwar - Synopsis: Taking Nigerian Dramas to Broader Theoretical Levels, Using Metatheatre as a Framework. This book demonstrates fresh reading perspectives on selected plays from Nigeria after the country’s independence, while harnessing the theoretical framework of metatheatre. It demonstrates how distancing (a function of metatheatr) can produce a balanced experience and effectively motivate emotional and cognitive changes in audience reaction to a performer at a play. Metatheatre is used here as a cover term for play writing and performance techniques, much like the early work of dramatics theorists Brecht and Scheff. Through a deep understanding of their theories, Anwar successfully builds support for her approach, and challenges its context to existing theory where necessary.\nThis scholarly contribution to the field of drama studies serves as both a stimulating introduction to theories of metatheatrical distance and a useful guide for practitioners seeking inspiration or new tools in applications of distancing theory.
Nadia Anwar предлагает привлекательную основу для изучения и анализа отдельных постатских драматических произведений Нигерии, используя концепцию метатеатра, театральный метод, который подчеркивает процесс создания спектакля, разрушая иллюзию драмы. Она утверждает, что дистанцирование в контексте метатеатра делает театральный опыт сбалансированным с точки зрения эмоционального и когнитивного уровней восприятия конкретного представления. Описание предоставлено издательством Palgrave Macmillan на основе договора авторских прав.
Электронная Книга «Dynamics of Distancing in Nigerian Drama» написана автором Nadia Anwar в году.
Минимальный возраст читателя: 0
Язык: Английский
ISBN: 9783838268422
Описание книги от Nadia Anwar
Nadia Anwar presents a compelling reading framework for the study and analysis of selected post-independence Nigerian dramas, using the conceptual parameters of metatheatre, a theatrical strategy which foregrounds the process of play-making by breaking the dramatic illusion. She argues that distancing, as a function of metatheatre, creates a balanced theatrical experience and environment in terms of the emotive and cognitive levels of reception of a particular performance.
Anwar's book is the first in-depth study of the concept of metatheatre with reference to Nigerian drama including Wole Soyinka's Death and the King's Horseman (1975) and King Baabu (2002), Ola Rotimi's Kurunmi (1971) and Hopes of the Living Dead (1988), Femi Osofisan's The Chattering and the Song (1977) and Women of Owu (2006), Esiaba Irobi's Hangmen Also Die (1989), and Stella 'Dia Oyedepo's A Play That Was Never to Be (1998).
The perspectives of Bertolt Brecht (1936), Thomas J. Scheff (1963), and other theoreticians of dramatic distancing and metatheatre are used in the analyses and, where required, challenged through appropriate contextual and theoretical adjustments.
The book is the first attempt to illustrate how Brechtian approach to the display and generation of emotions can be revised through Scheff's model of emotional balance.
